Collaged City Maps – Sohei Nishino

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El fotógrafo Sohei Nishino encaja innumerables fotografías de sus viajes alrededor del mundo para crear planos y mapas únicos. Recrea las ciudad desde sus múltiples imágenes dando lugar a un gran collage. No pretende ser una representación precisa, el «mapa» es un registro de la ciudad tal y como él lo vivió. Ha recreado ciudades como Londres, París, Jerusalén, Estambul, Osaka, Berlín, Río de Janeiro, …

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Carteles de La Declaración Universal de Derechos Humanos


nuncalosabre.Carteles de La Declaración Universal de Derechos Humanos
En el año 2002, el artista Woody Pirtle diseñó una serie de carteles utilizando 12 de los artículos de La Declaración Universal de los Derechos Humanos, que fueron distribuidos a las escuelas como parte de la iniciativa que Amnistía Internacional había desarrollado, llamada «Amnistía Educate». El diseño utiliza la fotografía de objetos comunes para resumir visualmente cada artículo. Los carteles fueron impresos en una gama caleidoscópica de colores que, cuando se cuelga en conjunto, proporcionan una visualización animada en las aula. La intención era hacer de la Declaración de Derechos Humanos un documento «vivo» relevante para los estudiantes.
nuncalosabre.Carteles de La Declaración Universal de Derechos Humanos
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All images © Woody Pirtle 

Les Trois Inventeurs – Michel Ocelot (1980)

nuncalosabre. Les Trois Inventeurs - Michel Ocelot (1980)
Michel Ocelot es un director de animación francés que se ha hecho famoso con películas como Kirikú y la bruja (1998) o Azur y Asmar (2006). Además, sus obras han conseguido varios premios entre los que se encuentran uno a mejor película en el Chicago International Children Film Festival por Kirikú y las bestias salvajes y otro a Sección Oficial que le dieron en el Festival de Sitges por Les Contes de la nuit.

Aquí os dejo su primera película de animación, titulada Les Trois Inventeurs, realizada en el año 1980 y que cuenta la historia de tres inventores que crean una máquina que es a la vez útil y bonita pero que, desgraciadamente, la gente no comprende. Este corto consiguió un BAFTA en el año 1980 como mejor película de animación.

El Test de Rorschach y la Cultura Popular

El Test de Rorschach y la Cultura Popular

Hermann Rorschach (1884-1922), que sigue siendo famoso hoy en día por su trabajo psicoanalítico con manchas de tinta, estaba muy familiarizado con un popular juego de salón del siglo XIX llamado «Blotto«
Tanto fue así, que de hecho cuando era un colegial, Rorschach fue apodado «Klecks» (o «mancha de tinta») por sus amigos – a causa de su fascinación por el juego. Los jugadores tenían que inventar poemas o historias basadas en lo que veían en las manchas de tinta que se creaban doblando el papel.
Este juego lo desarrolló un médico y poeta alemán llamado Andreas Justinos Kerner (1786-1862), quien, en 1857, escribió un libro de poemas inspirados en las formas simétricas que creaba con manchas de tinta. Kerner llamó a su abstracciones Klecksographien, («manchas-gráficos»), y se ve reforzada por la mano para crear surrealistas criaturas antropomórficas. Aunque el libro no se publicó hasta después de su muerte en 1890, se convirtió en la chispa que no sólo influyó en juegos de salón, sino en el futuro profesional del joven Hermann Rorschach.

El Test de Rorschach y la Cultura Popular
Durante los últimos 60 años más o menos, la prueba de Rorschach  fue utilizada como una herramienta de prueba psicoanalítica por muchos psicólogos y, al mismo tiempo, descartada por decenas de profesionales de la medicina. Pero una cosa sí es cierta:  la mancha de tinta simétrica ha llegado a personificar el misterio, el análisis interpretativo y la ciencia de la psicología en su conjunto.
El Test de Rorschach y la Cultura Popular

En los años 60 y 70, la prueba de Rorschach ya se conoce lo suficiente como para hacerse camino fuera del léxico de los psiquiatras y llegar al vocabulario corriente. Ahí es donde la mancha de tinta simétrica se hizo conocida en la cultura popular, y en 1984, llegó a ser lo suficientemente «pop» como para ser utilizada por Andy Warhol  en varias de sus pinturas de gran formato.
El Test de Rorschach y la Cultura Popular
El guionista de comics Alan Moore, crea un personaje para su serie «The Watchmen» (1986) llamado «Rorschach«, el cual esconde su identidad detrás de una máscara cambiante que simula las famosas «manchas de tinta simétricas».
El Test de Rorschach y la Cultura Popular

En la actualidad, es utilizada en publicidad, vídeos musicales, cine, etc…, donde ya forma parte integrante de la cultura popular.
El Test de Rorschach y la Cultura Popular

El Test de Rorschach y la Cultura Popular

El Test de Rorschach y la Cultura Popular

Interrogations – Donald Weber

nuncalosabre.Interrogations - Donald Weber
Con el título «Interrogations«, Donald Weber presenta a estos sujetos que están siendo interrogados, además de una serie de preguntas difíciles que, deliberadamente se niega a responder. Ubicado en Rusia y Ucrania, el libro se compone de una serie de retratos de personas que están siendo interrogadas en diferentes salas. Opta por no incluir subtítulos y muy poca información sobre el contexto de estos interrogatorios. Este libro es un encuentro inquebrantable y desconcertante con una manifestación particularmente brutal y cruda del poder.

nuncalosabre.Interrogations - Donald Weber

nuncalosabre.Interrogations - Donald Weber

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La Faim (Hambre) – Peter Foldès

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«La Faim» es un corto de animación producido en 1974 por el National Film Board of Canada (NFBC). Fue dirigida por Peter Foldes y es una de las primeras películas de animación por ordenador. La historia, contada sin palabras, es un cuento con moraleja acerca de la codicia y la gula en la la sociedad moderna.

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