Indoors – Marcel Cowling

nuncalosabre.Indoors - Marcel Cowling

El trabajo del artista londinense Marcel Cowling intenta combinar la respuesta humana y la conexión emocional con la estética. A través de la investigación visual y la apropiación, por medio de la toma de imágenes tradicionales, trata de explorar y racionalizar esta relación. Examina fotografías vernáculas de la década de 1970. Al trabajar sobre la adaptación y las copias seleccionadas de fotos con las técnicas de mono-impresión.  Cowling utiliza zonas aplanadas de forma y color, para crear nuevas imágenes impresas. Trata de llamar la atención sobre la superficie con el fin de poner de relieve los valores formales, y como resultado, cómo se relacionan con los valores emocionales y estéticos, tanto del pasado y y del presente.

nuncalosabre.Indoors - Marcel Cowling

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Black and White Photography | Nils-Erik Larson

nuncalosabre.Black and White Photography - © Nils-Erik Larson

El fotógrafo sueco Nils-Erik Larson tiene un talento increíble para estar en el momento y lugar adecuados. En sus fotografías urbanas en blanco y negro se pueden ver los momentos brillantes y únicos que se producen en nuestra vida diaria. Esas ciudades que reúnen a tanta gente en espacios pequeños crean, muchas veces sin que nos enteremos, una serie de historias por contar que van armando poco a poco el estilo de una ciudad.

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WomanKind | María María Acha-Kutscher

nuncalosabre.Collages - María María Acha-Kutscher

«Womankind» (Mujermanidad) consiste en varias series de collages fotográficos digitales, creados a partir de imágenes de archivo, de Internet, revistas, libros y fotografías tomadas por la artista, María María Acha-Kutscher. El centro de su trabajo es la mujer. Su historia, la lucha por la emancipación y la igualdad, y la construcción cultural de lo femenino.

Las series de «Womankind» están ambientados sobre todo en dos de los eventos más importantes en la historia de las mujeres, el movimiento sufragista británico de principios de siglo XX y la introducción masiva de la pastilla anticonceptiva en los años 60, los cuales contribuyen considerablemente a la emancipación de la mujer, transformando su relación con los hombres. 
En «Womankind» hay una re-significación de las imágenes con las que se ha ido construyendo la historia de las mujeres desde la invención de la fotografía, donde normalmente han aparecido relegadas a un segundo plano, dentro de relatos hegemónicos de corte paternalista. María María rescata en sus collages una memoria histórica femenina, reflejando tanto su lucha política como la complejidad de su mundo privado.
nuncalosabre.Collages - María María Acha-Kutscher

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All images © María María Acha-Kutscher | Web

El Realismo Nostálgico de Christina Empédocles

nuncalosabre.Arte. Art - Christina Empédocles

La artista con sede en San Francisco, Christina Empédocles, usa sus lápices de cera para capturar detalles en telas y papeles arrugados, que evocan un sentimiento de nostalgia de la vida sencilla y despreocupada de las décadas pasadas. Su trabajo es el resultado de horas de observación, contrastando la fantasía nostálgica de la memoria idealizada y el intenso enfoque de la imagen realista.

nuncalosabre.Arte. Art - Christina Empédocles

nuncalosabre.Arte. Art - Christina Empédocles

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All images © Christina Empédocles

Arte. Art – Mark Kostabi

nuncalosabre.Arte. Art - Mark Kostabi
Breakfast at Christie’s, 2006
El artista y compositor Mark Kostabi nació en Los Angeles en 1960. Estudió dibujo y pintura en la Universidad Estatal de California. Kostabi se mudó a Nueva York en 1982, y en 1984, surgió como una figura destacada en la ya mítica escena artística del East Village, donde cultivó un personaje mediático y provocativa con la publicación de auto-entrevistas que trataban sobre la mercantilización del arte contemporáneo.

Kostabi profundiza en temas como la sobrecarga de la alienación, la soledad, la información, la tecnología galopante, el materialismo, la agresión corporativa, la ambición artística, los trucos de la negociación, la hipocresía, la adoración sin sentido, la producción de arte mecánica, etc…
El trabajo de Mark Kostabi se encuentra en las colecciones permanentes del Museo de Arte Moderno de Nueva York, el Museo Metropolitano de Arte, Nueva York, el Museo Solomon R. Guggenheim de Arte, Nueva York, el Museo de Arte de Brooklyn, Nueva York, la Galería Corcoran de Arte, Washington DC, la Galería Nacional de Arte de Roma y muchos otros.
Produce un programa de televisión por cable semanal, «Title This«, donde los críticos de arte y celebridades notables compiten para el título de sus pinturas. También escribe una columna de consejos para los artistas en Artnet.com.
nuncalosabre.Arte. Art - Mark Kostabi
Sunday Morning , 2006
nuncalosabre.Arte. Art - Mark Kostabi
Into the Light, 2006
nuncalosabre.Arte. Art - Mark Kostabi
Sugar Free, 2006
nuncalosabre.Arte. Art - Mark Kostabi
Forbidden Luggage, 2006
nuncalosabre.Arte. Art - Mark Kostabi
A Great Catch, 2006
nuncalosabre.Arte. Art - Mark Kostabi
Chain of Desire, 2005
nuncalosabre.Arte. Art - Mark Kostabi
Friday Night , 2006
nuncalosabre.Arte. Art - Mark Kostabi
Every Day Feels Like Halloween, 2005
nuncalosabre.Arte. Art - Mark Kostabi
Money Just Keeps Rolling In, 2005
nuncalosabre.Arte. Art - Mark Kostabi
Typhoon of My Mind, 2006
nuncalosabre.Arte. Art - Mark Kostabi
My Heart is Walking Away, 2006
nuncalosabre.Arte. Art - Mark Kostabi
Consider The Alternative, 2005
nuncalosabre.Arte. Art - Mark Kostabi
Deus Ex Machina, 2005
nuncalosabre.Arte. Art - Mark Kostabi
The Father of Our Country Brings Ketchup to the Prado, 2005
nuncalosabre.Arte. Art - Mark Kostabi
Irony Is My Shadow, 2006
nuncalosabre.Arte. Art - Mark Kostabi
Irony, 2005
nuncalosabre.Arte. Art - Mark Kostabi
La fiera della vanita, 2005 
nuncalosabre.Arte. Art - Mark Kostabi
Play With Me, 2006
nuncalosabre.Arte. Art - Mark Kostabi
Reflections on Grace, 2005

nuncalosabre.Arte. Art - Mark Kostabi
It’s All About the Accessories,» 2007

nuncalosabre.Arte. Art - Mark Kostabi
Two Cats Make Plans, 2005
nuncalosabre.Arte. Art - Mark Kostabi
Stairwellness, 2007
nuncalosabre.Arte. Art - Mark Kostabi
Suicide By Modernism, 2005
nuncalosabre.Arte. Art - Mark Kostabi
The Nightly Visitor, 2007
nuncalosabre.Arte. Art - Mark Kostabi
The Price Aint Right, 2007
nuncalosabre.Arte. Art - Mark Kostabi
Everything You Learn You Burn,2005
nuncalosabre.Arte. Art - Mark Kostabi
The Diner at 4am, 2005 
nuncalosabre.Arte. Art - Mark Kostabi
The Fool Table, 2004
nuncalosabre.Arte. Art - Mark Kostabi
The Painful Admission, 2005 
nuncalosabre.Arte. Art - Mark Kostabi
Tra la terza e la quarta, 2005

Vías: Adam Baumgold Gallery | Wikipedia | Mark Kostabi Facebook

The Parisianer

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El colectivo francés «Lettre P» encargó a cien ilustradores que imaginaran las portadas de una revista de ficción que se hace llamar «El Parisianer» para destacar el talento de los ilustradores franceses y su visión de París y para honrar a la mítica e icónica revista «The New Yorker«.

El proyecto ha recaudado fondos suficientes para convertir toda la colección en un libro de arte impresionante, disponible por encargo aquí (en las tiendas en 2014).
La exposición se puede visitar hasta el 23 de diciembre en la Cité internationale des Arts

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Mannequin Photography and Collage – Eleanor

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La fotógrafa y cineasta austriaca Eleanor encontró, hace años, un pequeño grupo de maniquíes artísticamente metidos en un carro de la compra, y le llamó la atención. Cautivada por estas figuras, extrañamente parecidos a los humanos, empezó a fotografiar una serie de maniquíes que ya estaban «fuera de servicio», por estar ligeramente dañados. Esto resultó ser el comienzo de su fascinación por fotografiar maniquíes. Impulsada por la curiosidad, se deleita en la experimentación y la ironía, desde entonces trata de descubrir la belleza frágil, con sus fotografías y collages.

nuncalosabre.Mannequin Photography and Collage - Eleanor

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Pinturas. Paintings – Ashley Wood

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La artista australiana Ashley Wood aplica un enfoque expresionista a imágenes eróticas. Sus temas femeninos y sus ambientes circundantes están parcialmente oscurecidos y fragmentados por contrastes extremos en de luces y sombras. La vigorosa técnica de Wood combina múltiples capas de óleo, acrílico y esmaltes, que resulta en una calidad pictórica de alto brillo y estética profunda.

nuncalosabre.Pinturas. Paintings - Ashley Wood

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Abandoned Places | Bart Synowiec

nuncalosabre.Abandoned Places - Bart Synowiec

Bart Synowiec es un fotógrafo canadiense cuya obra abarca principalmente entornos arquitectónicos e industriales olvidados y abandonados. El artista se esfuerza por exhibir una sensación de calma, orden y equilibrio a través de la atención en los detalles, la simetría y la composición. Busca los entornos que son ricos en detalle y de naturaleza clásica, que enmarca de una manera contemporánea. En cuanto a estas imágenes, afirma que «hacen hincapié en la importancia de la apreciación arquitectónica y la conservación, poniendo de relieve algunos de nuestros lugares más llamativos; Evocando un diálogo entre la belleza, la atrofia, la decadencia y el declive».

nuncalosabre.Abandoned Places - Bart Synowiec

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All images © Bart Synowiec

Pinturas. Paintings – Karim Hamid

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Karim Hamid es un pintor figurativo estadounidense, que actualmente reside en Rhode Island. Sus imágenes se basan en el diálogo visual con la clásica representación de la figura femenina y la mirada masculina en toda la historia del arte. El trabajo de Hamid actualiza la visualización de la forma femenina idealizada a través de la distorsión y la transformación del cuerpo humano.

El trabajo de Hamid muestra una versión contemporánea de la figura femenina idealizada a partir de la transformación del cuerpo, funcionando como una respuesta psíquica hacia la superficialidad de los medios y la deshumanización de la figura femenina en la historia del arte.
nuncalosabre.Pinturas. Paintings - Karim Hamid

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