Etiqueta: pintura

La artista conceptual británica Lina Iris Viktor dice estar obsesionada con el oro, pero desde una perspectiva más filosófica que comercial:

«Creo que hay algo mucho más implícito en el valor del oro: cuando ves oro, oro real, tiene una especie de cociente emocional que no puedes obtener cuando usas oro falso. Hay una reacción emocional cuando la gente ve oro real».

Sólo tenemos que mirarlo por un instante para comprobar su eterna mística. Sus poderes sagrados son evidentes; su brillo irradia calor, poder, santidad y atemporalidad. Continuar leyendo «Lina Iris Viktor | El Poder Cósmico del Oro»

Continuar leyendo «Los Metafóricos y Vibrantes Paisajes de Nicole Gordon»

La artista norteamericana Deirdre Sullivan-Beeman añade un encanto especial a sus obras, y es que utiliza una técnica de los antiguos maestros del siglo XIV, como Miguel Ángel o Leonardo da Vinci, que consiste en utilizar pinturas al óleo modificadas y temple al huevo. Sus imágenes evocan el romance de juventud y la luminosidad, combinados con elementos tomados de los cuentos, las leyendas y los pictogramas. Sus personajes suelen ser niñas que vagan por reinos sin sentido, rodeadas de flores parlantes y conejos blancos, que nos recuerdan a las imágenes de las aventuras de Alicia en el País de las Maravillas.

Continuar leyendo «Deirdre Sullivan-Beeman | Cuentos de Hadas»

Inspirado por las pinturas de Gustav Klimt, con un toque de surrealismo, las obras del artista, con sede en Santa Rosa, California, Jacques Bartels nos adentran en el mundo de los sueños pero desde una perspectiva muy actual y contemporánea. Jacques utiliza la técnica mixta y la ilustración para realizar sus asombrosas y deslumbrantes obras. Continuar leyendo «Jacques Bartels | Contemporary Dreams»

En su serie «North American Mammals«, el artista estadounidense Sean Landers sustituye el camuflaje natural de los mamíferos salvajes de Norteamérica, por preciosos estampados de trama escocesa, que tienen su inspiración en una mezcolanza entre las pinturas se la serie «Vache» de Rene Magritte y las cavilaciones del propio artista sobre la mortalidad y el legado artístico. Sean indica que ha envuelto en pieles estampadas a estos animales para ayudar a protegerlos de la indiferencia en su viaje a través del tiempo.

Continuar leyendo «Los Animales Estampados de Sean Landers»

Las pinturas de la artista norteamericana Jessica Brilli vuelven a traer a la luz tiempos pasados, cuando todo transcurría más despacio, evocando hermosas escenas de calma y quietud y mostrándonos la belleza de aquellos objetos cotidianos, ahora obsoletos, pero que forman parte de la cultura popular de ayer, de hoy y de siempre. Jessica nos ofrece una mirada nostálgica a la sociedad estadounidense de los años 50 y 60.

Continuar leyendo «El Realismo Nostálgico de Jessica Brilli»

El artista brasileño Antonio Lee mezcla diversas técnicas de la pintura tradicional y contemporánea en la construcción de sus obras, que expresan movimiento y dinamismo. Sus personajes, carentes de rasgos faciales y expresiones, se comunican a través de posturas y movimientos, y transmiten el estado de ánimo narrativo. El trabajo de Antonio es una reminiscencia de la obra de Peter Doig y Marlene Dumas, así como de los primeros retratos de Gerhard Richter, todos los cuales pintaban personas y lugares que son inalcanzables, que no son visibles o necesariamente existentes, pero que atraen al espectador.

Continuar leyendo «Antonio Lee, Entre el Impresionismo y lo Abstracto»